Sinestesia Net Label
Sinestesia es un nuevo netlabel centrado exclusivamente en el fenómeno de la sinestesia desde un punto de vista artístico, es decir, en piezas basadas en la relación entre el sonido y la imagen.
El fenómeno de la sinestesia debe ser entendido como una instancia de reflexión y experimentación en torno a las prácticas donde el sonido y la imagen cobran el mismo grado de protagonismo en el total de la obra, siendo capaces de cuestionar las prácticas tradicionales en el campo del lenguaje audio-visual y sus procesos creativos.
La idea es ir recopilando trabajos de diferentes artistas a través de convocatorias temáticas, la primera de ellas bajo el tema Patrones visuales. Podéis encontrar más información en su web y en este PDF.
Vía: mediateletipos
Cylinder
Ya he hablado alguna vez de piezas plásticas basadas en el sonido, como la mesa Noisy Tea Time o la joyería sonora de Yuri Suzuki, y aquí tenemos otro ejemplo. En este caso, se trata de Cylinder unas esculturas de Andy Huntington y Drew Allan.
Según el propio Huntington, la idea era crear objetos realmente complejos que representasen la inmensa cantidad de detalles presentes en la naturaleza, pero en lugar de basarse en el código cogieron frecuencias sonoras dentro de la gama de la escucha humana y las renderizaron de una manera tangible y permanente, como si fueran esculturas que representan una muestra de tiempo.
Arnulf Rainer (1960): Peter Kubelka
La verdad es que ver esto en semejante formato es casi un pecado, pero menos da una piedra... Quien haya tenido el gusto de verlo en cine (yo misma) sabrá bien a qué me refiero.
Sound always plays a part
"It is therefore no more adequate to refer to the (intermittent) "contribution" of sound to the film than it would be to refer to the (intermittent) contribution of the image. Sound always plays a part, even when reduced to a minimum, just as the image always plays a part, even during a fade or blackout (or all the all-black and all-white frames of an abstract film such as Kubelka's Arnulf Rainer). The basis of film is a continuous interaction between sound and image."
Sound and Image: A Further Hearing by William Johnson
Film Quarterly
Héroes
En la última temporada de Héroes —sí, me refiero a la serie americana, aunque pueda parecer que no tiene nada que ver con los contenidos de este blog— hay un nuevo personaje que tiene un poder fantástico que se aleja mucho de la hipervelocidad, la capacidad para volar y demás grandes tópicos de los superhéroes de toda la vida, ¿cuál es esa nueva habilidad tan maravillosa? Pues nada menos que la sinestesia. Vale, más que un poder es más bien una... dislocación sensorial, digamos, pero me resulta muy hermoso ver a esa chica sorda que de repente empieza a ver los sonidos materializados en espirales de colores (aunque desconozco si el retrato que hace la serie tiene mucho que ver con la realidad). No obstante, en uno de los últimos episodios, ahora no recuerdo cuál, ya se intuye que la muchacha es capaz de manejar el sonido para algo más que ver colorines volando...
MUSIC AND THE MOVING IMAGE V May 21-23, 2010: CALL FOR PAPERS
The annual conference, Music and the Moving Image, encourages submissions from scholars and practitioners that explore the relationship between music, sound, and the entire universe of moving images (film, television, video games, iPod, computer, and interactive performances) through paper presentations and plenary sessions.
E-Mail abstracts or synopses of papers (250 words) by Dec. 11, 2009.
[+info]
PUNTO Y RAYA FESTIVAL 2009
Este mes de noviembre se celebrará en Barcelona la segunda edición del festival Punto y Raya, un evento dedicado exclusivamente a piezas abstractas basadas en puntos y rayas, como era de suponer.
"Este festival explora la síntesis máxima de la dualidad forma·movimiento en diversas esferas artísticas. Gracias a la simplicidad de la consigna utiliza la materia prima de la abstracción humana para revelar los logros y las limitaciones de nuestras formas de representación."
Aunque el festival no está dedicado específicamente a la música visual, creo que es obvio que una gran inmensidad de piezas abstractas se pueden encuadrar dentro de ese género. De hecho, una de las entidades colaboradoras es el Iota Center, una organización dedicada entre otras cosas a promover la música visual.
No existen muchos festivales dedicados a este tipo de trabajos, así que si durante esos días estáis casualmente en Barcelona es una cita recomendable.
25 - 29 noviembre 2009
Arts Santa Mònica
La Rambla, 7 · Barcelona
Entrada gratuita
Noisy Tea Time: anOtherArchitect
No es la primera vez que me encuentro por el amplio mundo online con un objeto que intenta dar de alguna manera una forma visual al sonido, pero este tiene la particularidad de que es una mesa, y además basada en grabaciones de campo de las calles de El Cairo. Podría decirse que la superficie inferior de la mesa es un mapa sonoro de la ciudad egipcia, mientras que el soporte vendría a ser quizás lo contrario, ¿un mapa del silencio? Ambos encajan para mantener la mesa en pie.
La pieza es del estudio berlinés anOtherArchitect. Podéis encontrar más fotografías en su cuenta de Flickr.
